14년이라는 긴 공백 뒤에 갑작스럽게 던져진 신지의 운명은 당황스러움 그 자체였습니다. 에반게리온 신극장판 Q는 개봉 당시부터 지금까지 팬들 사이에서 호불호가 극명하게 갈리는 작품으로 유명하죠. 왜 우리가 이토록 불친절한 전개에 고통받으면서도 여전히 이 세계관을 놓지 못하는지 그 예리한 지점들을 짚어보겠습니다.
14년의 공백이 만든 에반게리온 특유의 당혹감
극장에서 이 작품을 처음 마주했을 때의 그 당혹감은 아직도 생생합니다. 서와 파를 거치며 쌓아온 서사가 한순간에 무너지고 14년이라는 시간이 흘러버린 설정은 관객을 신지와 같은 위치에 강제로 밀어 넣더라고요. 제작진이 의도적으로 정보를 차단하고 관객을 소외시키는 방식은 참으로 에반게리온다웠습니다.
- 모든 것이 변해버린 주변 인물들의 태도
- 설명 없이 진행되는 뷜레와 네르프의 대립
- 신지가 느꼈을 고립감을 관객도 똑같이 공유하게 만드는 연출
이런 불친절함이 오히려 이 작품을 반복해서 보게 만드는 마력을 가졌던 것 같아요. 아무도 설명해주지 않는 세상에서 홀로 남겨진 소년의 심정을 이보다 더 처절하게 묘사할 수는 없었을 겁니다.
아스카와 미사토의 변화가 낯설게 느껴지는 이유
신극 시리즈로 오면서 캐릭터들의 성격 변화는 꽤나 흥미로운 지점이었어요. 특히 미사토의 역할 변화가 눈에 띄는데 예전에는 의지할 수 있는 누나 같은 포지션이었다면 이번 Q에서는 완전히 냉정한 엄마 혹은 지휘관의 모습으로 굳어졌더라고요.
- 소류와 닮아진 시키나미 아스카의 날 선 반응
- 겐도에 대한 엘렉트라 콤플렉스가 사라진 리츠코의 설정
- 감정적인 교류보다 임무를 우선시하는 뷜레 대원들의 차가움
아스카가 신지에게 건네는 말들은 거칠지만 그 안에는 14년 동안 멈춰있던 신지에 대한 복잡한 애증이 섞여 있는 것 같아 마음이 아팠습니다. 카지와의 애정 노선이 삭제된 부분도 캐릭터들의 관계를 오로지 생존과 임무에만 집중하게 만든 요소였어요.
카오루와 신지의 관계가 에반게리온 핵심인 까닭
세상 모두가 신지를 억까하고 부정할 때 유일하게 손을 내미는 존재가 카오루라는 점은 이 영화를 관통하는 가장 강력한 서사입니다. 두 사람이 피아노를 치며 교감하는 장면은 이 거친 세계관에서 유일하게 평화로운 순간이었어요.
- 오직 신지만을 바라보는 카오루의 헌신적인 태도
- 붕괴된 멘탈을 유일하게 지탱해주는 정서적 안식처
- 비극적인 결말로 치닫는 두 소년의 처절한 운명
어떤 이들은 이를 두고 BL 장르를 보는 것 같다고 말하기도 하지만 결국 신지에게 필요했던 건 조건 없는 긍정이었을 겁니다. 카오루가 보여준 집착에 가까운 애정은 신지가 다시 에바에 타게 만드는 유일한 동력이자 동시에 파멸의 씨앗이 되었다는 점이 참 아이러니하더라고요.
분더의 디자인과 3D 연출에서 느껴지는 세월의 흔적
안노 히데아키 감독의 메카닉 디자인에 대한 집착은 분더에서 정점을 찍었다고 봅니다. 고래를 닮은 듯하면서도 복잡하게 얽힌 기계 장치들은 시각적으로 압도적이지만 한편으로는 과하다는 인상도 지우기 힘들었어요.
- 디지털 렌더링 기술의 발전이 가져온 화려한 전투
- 복잡한 선과 면이 강조된 함선 디자인의 호불호
- 파 시리즈에 비해 다소 이질감이 느껴지는 3D 질감
개인적으로는 파의 렌더링 방식이 더 따뜻하고 안정적이었다고 생각하지만 Q의 거칠고 차가운 질감은 멸망해가는 세계관을 표현하기에는 적절했던 것 같습니다. 특히 첫 전투 장면에서의 긴박함은 대형 스크린에서 볼 때 그 진가가 제대로 드러나더라고요.
에반게리온 신극장판 Q를 더 몰입해서 감상하는 방법
이 영화를 이해하려고 애쓰기보다 신지의 감정선을 따라가는 것이 정신 건강에 이롭습니다. 시리즈를 다 본 사람조차 완벽히 이해하기 힘든 설정들이 가득하기 때문이죠.
- 배경 사운드 속에 숨겨진 엔드 오브 에바의 다중 음성 찾기
- 폐허가 된 도시와 멸망한 세계의 배경 미술 감상하기
- 마리의 말장난 속에 숨겨진 뉘앙스 살펴보기
특히 후반부 중첩 사운드를 자세히 들어보면 이전 작품들의 부정적인 대사들이 미세하게 깔려 있는데 이런 디테일이 심리적인 압박감을 극대화하더라고요. 초심자라면 차라리 아무것도 모르는 상태로 보는 게 신지의 당혹감을 공유하기에 더 좋을지도 모릅니다.
왜 이 영화는 여전히 불친절한 미제로 남았을까?
결국 안노 감독은 관객에게 정답을 주기보다 질문을 던지는 방식을 선택했습니다. 친절한 설명은 극의 긴장감을 떨어뜨린다고 판단한 모양이에요. 원래 에반게리온이라는 작품 자체가 불친절함을 미덕으로 삼는 시리즈이기도 하니까요.
마치며
오랜만에 다시 본 에반게리온 신극장판 Q는 여전히 난해하고 고통스러웠지만 그만큼 대체 불가능한 매력을 지니고 있었습니다. 몇 번을 다시 봐도 새로운 디테일이 발견되는 점이 이 작품의 무서운 점이죠. 여러분은 신지의 선택과 카오루의 헌신을 어떻게 보셨나요? 비록 세상은 무너졌어도 그 안에서 피어난 기묘한 유대감이 이 영화를 계속해서 꺼내 보게 만드는 힘이 아닐까 싶습니다.
이어서 보면 좋은 글
#에반게리온 #신극장판Q #안노히데아키 #이카리신지 #나기사카오루 #아스카 #미사토 #애니메이션리뷰 #덕질기록 #극장판애니